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Über / about

Martin Schreck ist Musikpädagoge mit 20 Jahren Erfahrung im Schuldienst der Sekundarstufe 1 sowie umfangreicher Hochschulerfahrung im Bereich der Lehrer*innenbildung. Seine Arbeit ist zudem in der Bildungsforschung mit Schwerpunkt digitale Medien verankert. Schwerpunkte umfassen die Musik-Fachdidaktik sowie Arrangement, Soundscaping und Filmmusik. Er arbeitet mit digitalen Medien im Musikunterricht, insbesondere mit MusikApps und VR (Virtuelle Realität). Darüber hinaus leitete und begleitete er Ensembles, BigBands und experimentelle Formate und ist in die Arbeit von Tonstudios im musikpädagogischen Bereich eingebunden.

Seine Hochschulvorträge konzentrieren sich auf Musik und digitale Medien mit besonderem Schwerpunkt auf VR. Im Bereich Bildungsforschung war er Mitarbeiter  im KuMuS Digitalisierungsprojekt, in dessen Rahmen Fortbildungsangebote zu digitalen Technologien im Musikunterricht konzipiert wurden.

(English version below)

Martin Schreck is academic lecturer, bringing 20 years of experience in secondary education. His areas of expertise include didactics for lower secondary education as well as seminars in soundscaping and film music. He teaches digital media, music apps, and VR (virtual reality) in music education. Additionally, he is creatively active in studio work and in ensemble contexts such as Small Band, Big Band and band practice/ coaching formats.

His university lectures focus on music and media, including VR. In the field of educational research he has been involved in the KuMuS Digitalization Project, developing professional programs on digital technologies in music education.

Veröffentlichungen und Vorträge

Veröffentlichungen

Schwald, J., Treß, J., Schmid, S. & Schreck, M. (i.E.). Maker Music Expeditionen. Ein adaptives Fortbildungsformat für postdigitalen Musikunterricht. In K. Scheiter, D. Richter, V. Frederking, & J. Lorenz (Hrsg.), Digitale Transformation von Schule und Fortbildung gestalten im Kompetenzverbund lernen:digital. Professionelles Handeln in einer Kultur der Digitalität. Ergebnisse des Kompetenzzentrums Musik/Kunst/Sport. Waxmann

Friedlmeier, L., Heyl, T., Roth, A., Schmid, S., Schreck, M., Schwald, J., Treß, J. & Wetzel, P. (2026). Von Klang, Farbe und Bewegung: (Post)digitale und adaptive Ansätze für die Begleitung kreativer Prozesse in Kunst, Musik und Sport. In Pädagogische Hochschule Freiburg (Hrsg.), PH-FR. Wissenschaftskommunikation, Wissenstransfer, 18–21. https://www.ph-freiburg.de/fileadmin/shares/Zentral/Pubs/PH-FR/ph-fr_26.pdf

Treß, J., Schmid, S., Schreck, M. & Schwald, J. (i.E.). Get them making. Gestaltungsprinzipien für ein integriertes Fortbildungskonzept zur Initiierung postdigitaler und kreativer Musizierpraxis im Musikunterricht. In J. Treß, T. Buchborn & P. Stade (Hrsg.), Konturen einer postdigitalen Musikpädagogik. Olms.

Schmid, S., Schreck, M., Schwald, J., & Treß, J. (2026). Kreativ, ko-konstruktiv, konvivial: Maker Music Expeditionen als postdigitales Fortbildungskonzept im adaptiven Lehr-Lern-Labor: Beschreibung des musikpädagogischen Teilprojekts KuMuS-ProNeD/ Teilprojekt PH Freiburg. Diskussion Musikpädagogik, Heft 109, 4–6 https://www.junker-verlag.com/dmp-109-o-f

Publizierte Praxismaterialien

Open Music Academy: Open Educational Resources zur Musik für alle! (2025)
Maker Music Expeditionen: Fortbildungskonzept & Unterrichtsmaterialien 
openmusic.academy/docs/Vgd9a8Uy73YrRq6CE891T4/maker-music-expeditionen

Poster

Schwald, J., Schreck, M., Schmid, S., & Treß, J., (2025) Maker Music Expeditionen:
Ein adaptives Fortbildungsformat für postdigitalen Musikunterricht. Tagung Digitale Transformation für Schule und Lehrkräftebildung gestalten, Universität Potsdam. 29.09.2025

Treß, J., Schmid, S., Schreck, M. & Schwald, J. (2024). Get them making: Gestaltungsprinzipien für ein adaptives, partizipatives Fortbildungskonzept zur Initiierung & Begleitung postdigitaler, kreativer Musizierpraxis im Musikunterricht. Vortrag. Symposium: Konturen einer postdigitalen Musikpädagogik. PH Freiburg. 15.11.2024.

Vorträge und Präsentationen (Auswahl)

IPAI Foundation (9/2026)

Am 28. September 2026 bin ich bei der IPAI Foundation zu Gast und halte einen Workshop zum Thema KI und Songwriting. Wie können digitale Tools kreative Prozesse unterstützen? Und wo bleibt die menschliche Gestaltung? Der Workshop gibt Einblicke in das kreative Arbeiten mit KI und die Teilnehmenden erfahren mit viel eigener Praxis, wie aus ersten Ideen neue Songs entstehen können. 
https://ipai-foundation.ai/

Virtual Reality in Music Class: Opportunities, Challenges, and Didactic Experiences (6/2025)

EAS 2025 , 32nd EAS Conference (Évora, Portugal) “Unlocking Voices – Shaping Music Education Futures” 
Workshop und Live-Performance (VR-gesteuerte Ableton Live Umgebung)  (6/2025)
„Perspectives on Teacher Education in the Arts, Music, and Physical Education: Current Findings from the KuMuS-ProNeD Research Network“.
Vortrag im Rahmen des Symposiums DigiTime.

Konturen einer postdigitalen Musikpädagogik (11/2024)
Virtual-Reality im Musikunterricht? Praxisbezogene Impulse zur (nahen) Zukunft des Musikunterrichts. 
Symposium: Konturen einer postdigitalen Musikpädagogik, Pädagogische Hochschule Freiburg & Hochschule für Musik Freiburg 
Workshop und Performance (VR und Trompete) (11/2024 )

Get them making. Gestaltungsprinzipien für ein adaptives und partizipatives Fortbildungskonzept zur
Initiierung und Begleitung postdigitaler, kreativer Musizierpraxis im Musikunterricht (11/2024)
Symposium: Konturen einer postdigitalen Musikpädagogik, Pädagogische Hochschule Freiburg & Hochschule für Musik Freiburg 
Vortrag mit Prof. Silke Schmid, Jun. Prof. Johannes Treß und Jonas Schwald

Make it Play! Supporting Creative Design Processes in a Music Maker Space. (6/2024)
The European Association for Music in Schools, EAS, Dublin, Irland
Vortrag im Rahmen der 31th EAS Conference in Dublin/ Irland: Vorstellung des Projektes KuMuS-ProNeD mit Prof. Silke Schmid (2024).

Podcasting im Musikunterricht der Sekundarstufe. (5/2024)
Open Space, Pädagogische Hochschule Freiburg, Institut für Musik mit Jonas Schwald.

Virtual Reality (VR/AR) im Musikunterricht. (11/2023) 
Symposium im Rahmen des Fachtages Musik Digital am Mozarteum Salzburg mit Matthias Krebs. Vortrag und Performance (VR und Trompete).

Songwriting mit dem iPad. (2/2023)
Professional School Heidelberg (Online-Workshop).